这六个方法，是助你写出好故事的基础

相信很多人都为了写出一个好故事而绞尽脑汁，今天这篇文章总结了六个能够助你写出好故事的技巧，希望能帮助到大家。

一、好故事一定有个好核心

所谓的好故事好在哪里呢？

是好在有一个巧妙的故事核。

有人可能会问，什么是故事核？

大家在上小学时，记得老师经常提到的中心思想吗？

那就是故事核。

小说里的故事核就是在小说中始终要围绕它去写的某一个事件。

以《哈利波特》系列为例，别看它长，但它也有一个故事核——爱与勇气。

如果这么说笼统了些，再说清楚一点，就是哈利在魔法世界的成长、与伏地魔的激烈对抗就是它的故事核，小说里主角以及众多配角的精彩故事，无一不围绕这一主题。

这个故事的核心是否巧妙、精彩，直接决定了你的小说是否优秀。

二、好故事一定有个好开篇

对于小说故事而言，一个精彩的开头，其重要性相信大家都是知道的。

读者翻开一本书，最初的几百字决定了他们是否愿意继续阅读。

因此，在故事开头，必须设置极具吸引力的 钩子，这个钩子不仅要与故事核心相呼应，还要给予读者足够的读下去的理由。

我们可以借鉴优秀小说的开头，仔细分析它们的开篇为何吸引人，然后尝试模仿写作，并不断修改练习，这是提升写作能力的有效途径。

三、好故事里一定有好人物

有些故事令人爱不释手，而有些却枯燥乏味，原因就是在于是否让故事里的人 栩栩如生。

好故事能让读者在阅读文字时，脑海中自动出现画面进行脑补，书中人物不再是扁平的形象，而是有血有肉、真实可感的个体，读者的情绪也会随着人物的经历跌宕起伏。

要做到这一点，作者需要注重人物的对话、表情、动作、场景等细节描写，避免过多的叙述、独白和说教，特别是背景介绍，能省则省，要在情节推进中慢慢带出来，而不是一次性介绍。

生活中的每个人都充满了矛盾与挣扎，故事中的人物也应如此，他们由对话、行为和动作是由他们的性格去定义的，而非简单的形容词堆砌。

同时，要充分调动视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉等，增加细节描写的丰富度，还原可以感知的现实场景。尝试用场景描述替代直接叙述，通过反复观察、练习和模仿，熟练掌握细节描写技巧，将读者带入故事的情境之中。

四、好故事一定有个好视角

故事切入的角度是否新、奇，直接决定了故事的好与坏，决定了读者是否有兴趣去阅读。

不同的视角会给故事带来截然不同的风格与基调。

不同身份的人讲述故事的方式各异，比如小孩子眼中的世界充满新奇，底层人物与专业人士对事物的感受和表达也大不相同。选择视角时，可从自身出发，从熟悉的内心感受写起，许多作家的作品都是与其自身的经历紧密相关的。

即使没有特殊经历，我们也可以通过理解自己和主人公的内心，多观察、多交流，发挥同理心，阅读和模仿他人的故事，逐步形成自己的写作风格。

五、好故事一定有个好结构

故事的情节一般由铺垫、推动、高潮、结局和回归等几个方面构成，其中高潮是故事成败的关键。

创作者需要为主人公设置各种障碍，设计跌宕起伏的情节。我们还是以《哈利波特》为例，尽管每部作品都遵循相似的套路，但其细节丰富，充满反转与伏笔，让读者沉浸其中。

丰富情节可从内心汲取灵感，也可借鉴喜欢的书籍。可以画出小说的情节走势，标注重点情节，为自己的故事设计起伏线。

情节结构如同建筑的架构。一般情况下，故事的结构包括正叙、倒叙、插叙等多种方式，需要注意的是，在创作初期不必过于纠结结构，大胆尝试，先写出来，在写作过程中再根据需要调整，甚至可以将不合适的场景和细节打碎重组。

六、好故事一定是改出来的

巴金曾说：“写到死，改到死。”

《红楼梦》历经曹雪芹批阅十载，海明威的《老人与海》五易其稿，这说明好作品离不开反复修改。

写完故事只是完成了一半工作，修改同样重要。

有人将故事从青涩到成熟，分为三个阶段：

第一阶段是 “孩童模式”，像小孩玩泥巴一样，对故事进行随意调整，可以说是随心所欲，没有什么顾虑；

第二阶段进入 “成人模式”，以理性的态度审视作品，判断内容的取舍与改进方向；

最后是 “家长模式”，对作品的每个细节保持警觉，吹毛求疵，不放过任何小缺点。

这三个阶段就是修改故事的过程。

写作虽辛苦，需要不断构思与揣摩，但如果你真的喜欢写作，或许那也并非痛苦之事，毕竟修改和打磨的过程，正是一个成长的过程。

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